La destacada actriz ha participado en importantes obras como “Autopsia a un corazón Ecuador” en el 2016.
Talento, imaginación y destreza es lo que caracteriza a Salomé Alexandra Jiménez Criollo, una joven lojana de 26 años, apasionada por las diferentes manifestaciones artísticas.
La recién graduada de la titulación de Artes Plásticas y Diseño por la Universidad Técnica Particular de Loja (UTPL), comenta que el amor por esta disciplina se concretó en el 2016 y surge como respuesta a su imaginación por recrear situaciones y personajes que se desvinculan de la realidad, ya sea por su forma de pensar o de sentir.
Despertar emociones y sentimientos en el público es una de sus metas principales y puede lograrlo a través de la interpretación de un personaje. El talento innato de Salomé le ha permitido participar en varios eventos como: Expo Máscaras 2017, Sombreros 2018, Arte Mujer 2018 y en las ediciones del Festival Internacional de Artes Vivas Loja.
¿Cómo fueron sus inicios en esta disciplina?
En un principio me consideraba consumista de productos audiovisuales y televisivos, hasta que un día decidí involucrarme en esta área porque sentía una fuerte atracción. Es en ese momento cuando ingresé a la Compañía de Teatro de la UTPL, espacio que me permitió pulir mis habilidades teatrales gracias a la tutela del director mexicano Austin Morgan, quien me ayudó a perfeccionar la parte técnica, vocal y de desenvolvimiento.
¿Cómo ha percibido el apoyo recibido?
Mis padres en un principio no estaban de acuerdo en que yo me involucre a esta actividad, sin embargo, lograron comprender y entender mis gustos. Por su parte, mis amigos y compañeros me brindan su apoyo incondicional y me alientan a seguir luchando.
Con la llegada del Festival Internacional de las Artes Vivas, el teatro local, nacional y extranjero se manifestó imponentemente. La gente lojana pudo comprobar que sí se pueden realizar buenas obras teatrales y que vale la pena apoyar a los artistas en sus diferentes disciplinas.
Loja tiene la posibilidad de internacionalizar el teatro porque la gente no presenta un acento marcado, algo que sí pasa en otras ciudades.
¿De qué forma se ha preparado para potenciar su talento?
Antes de pertenecer a la Compañía de Teatro de la UTPL tuve la oportunidad de inscribirme en varios cursos y participé en diferentes proyectos teatrales.
El “Riñón de cerdo para el desconsuelo” fue la primera obra que desarrollé. Recuerdo que interpreté al personaje de Marie y junto con mi compañero tuvimos que aprender técnicamente los extensos guiones, puesto que la obra duraba aproximadamente una hora.
¿Qué es lo más difícil de hacer teatro?
A muchas personas les da miedo presentarse frente a un público porque tienen temor de que las cosas no salgan correctamente. En mi caso, evito este tipo de inconvenientes a través de la investigación de mi personaje, lo cual me permite comprender el contexto de los diálogos.
Aprenderse los textos es importante porque fortalece la interacción entre los diferentes actores puestos en escena, además, es fundamental que exista empoderamiento en el equipo de trabajo, ya que en una obra teatral el espectador no solo espera evidenciar el buen desenvolvimiento de los personajes, sino que también le interesa el resto de los elementos que están inmersos en la función.
Otro punto clave es la autoconfianza y escuchar las opiniones del resto de compañeros porque nos ayudan a crecer y a mejorar constantemente.
¿Con qué género teatral se siente identificada?
Desde pequeña podía llorar con mucha facilidad, razón por la que el drama es uno de los géneros con los que tengo mayor afinidad. Hoy en día debo reconocer que la gente paga y me aplaude por llorar frente a un escenario, lo cual me suele originar cierta gracia.
La comedia es muy divertida de interpretar, sin embargo, no se deben forzar los chistes porque el público se ríe naturalmente dependiendo del contexto en el que se encuentre el elenco. El actor no sabe que está haciendo una broma, él sigue con su vida y se toma muy en serio la situación.
Tuve la oportunidad de interpretar a la Chilindrina, sin embargo, me resultó difícil hablar como ella porque es un personaje complicado de lograr.
¿Cómo logra llorar al interpretar un personaje?
Antes de salir al escenario tengo el temor de no hacerlo, pero casi siempre lo logro. Me considero una persona empática y sensible que entiende la situación de otro ser humano, esto me permite expresar mis emociones de forma natural. El conocer y dialogar internamente con el personaje hace posible que las lágrimas surjan por sí solas, además, la música y otros elementos puestos en escena también ayudan a cumplir con este objetivo.
Interpretar a determinados personajes puede afectar a la vida real de las personas. Psicológicamente, se piensa que es mentira, sin embargo, el cuerpo aún conserva algunas sensaciones. Con la constante práctica se puede disminuir y controlar el impacto que un personaje puede tener sobre la cotidianidad de las actrices y actores.
¿En cuántas obras ha participado?
No tengo un registro exacto, pero son muchas. Las que recuerdo sin dificultad son las presentaciones de “Julio Jaramillo” en Quito; la obra “María” en Brasil, además, participé de una función que duró 5 días.
Otras obras cinematográficas en las que he participado son: “Alma 303 Disparos” y “La Mano Prohibida”. He realizado diferentes talleres como: Clown Humanístico, Comportamiento Barroco del Actor en Escena y Doblaje Profesional por Ciespal en el 2015.
¿En qué proyectos está involucrada actualmente?
Por motivo de pandemia he rechazado algunas propuestas teatrales, sin embargo, aún estoy involucrada en el ámbito artístico. Por otra parte, me estoy preparando para estudiar una maestría en “Gestión Cultural”, con la finalidad de fomentar la cultura local y aprovechar los recursos que tenemos a nuestra disposición.
Considero que, se pueden involucrar las artes plásticas con las artes escénicas para generar mayor valor y experiencia en el público. Esto es algo que se debe fortalecer y espero algún día poder aportar a este propósito.
¿Qué otras aficiones tiene?
Siempre me ha gustado dibujar y pintar a pesar de no haber potenciado esta habilidad en mi adolescencia. La música también está presente en mi vida, no canto de forma profesional, pero me considero aficionada y esto me motivó a tomar clases de guitarra.
En definitiva, el arte siempre ha estado presente en mi vida y trato de aprovecharlo al máximo.
Redes sociales
Me pueden encontrar en Instagram como @salomejimenez2 y en mi cuenta de pintura como @salexa_art.
EXTRACTO
“Si no te sientes cómodo interpretando a un personaje, simplemente no lo hagas. Nadie te va a mirar mal”
TOME NOTA
La primera obra de teatro que realizó Salomé fue con Jonathan Calva.
EL DATO
Hace cuatro meses la lojana se incorporó como Licenciada en Artes Plásticas y Diseño.
