Desde muy pequeño mostró interés por las artes plásticas, el dibujo, pero sobre todo por las artes visuales.
Emilio Seraquive nació en 1981 en la ciudad de Loja, es un artista visual referente del arte Lojano e ícono del Ecuador en la pintura, que encontró en esta manifestación un medio para expresar todo lo que lo rodea.
No proviene de una familia de artistas, pero creció viendo a su madre dibujar en sus cuadernos de clases, acción que fomentaría las bases para su futuro.
Antes de iniciar su formación artística estudió por un corto tiempo Comunicación Social en la Universidad Nacional de Loja (UNL), sin embargo, no lo complacía el método de enseñanza y deseaba algo diferente. Se informó de otras carreras ofertadas por la universidad descubriendo así Artes Plásticas.
“Cuando llegué a la facultad de artes era un mundo completamente distinto en el que realmente me sentía cómodo. Nunca me gustó sentarme por largas horas en un aula escuchando a un maestro, en artes el ambiente y el trabajo es más libre”, contó a LA HORA.
Desde que culminaron sus estudios de tercer nivel, hace 10 años, Emilio se ha dedicado por completo a transmitir las nociones que tiene del mundo en el que habita a través de sus obras.
El ser humano contemporáneo
El desarrollo de su trabajo está enfocado en cuestionar la existencia del ser humano contemporáneo; en varias de sus obras refleja una visión abstracta entre la armonía, el caos y la complejidad del pensamiento ‘un poco perverso’ sobre como el hombre está enajenado y enajena a otros de su entorno.
Inspiración
Una de las primeras influencias artísticas de Emilio fue el pintor René Magritte, recordado por el uso del surrealismo y modernismo en sus pinturas. También el quiteño Luigi Stornaiolo marcó un antes y un después en el trabajo del artista lojano.
Reconocimientos
A lo largo de su carrera artística ha recibido varios reconocimientos entre los cuales destacan: premio del Salón de Octubre Independencia de Guayaquil 2012 por su obra ‘Psicosis existencial’, el premio Musa Paradisiaca Salón Machala Octava Edición con ‘Paisaje Desgastado’ y el galardón del segundo lugar del 58 Salón de Julio, uno de los eventos artísticos más connotados a nivel nacional otorgado por ‘La gota que derramó el vaso II’.
Su obra más reciente
Actualmente el artista trabaja en un proyecto basado en el anime japonés y el ciberpunk, un subgénero de la ciencia ficción que refleja visiones distópicas del futuro donde el ser humano está saturado por la tecnología.
“Utilizo imágenes de series de anime que tienen este tipo de cortes ciberpunk para articularlas y relacionarlas a la realidad de Loja. Es un proyecto que está enfocado desde la cultura y del recurso de la instalación artística”, manifiesta Emilio.
Galería
El trabajo artístico de Emilio Seraquive se encuentra digitalizado en su blog Artemian, quienes deseen adquirir alguna de sus obras pueden hacerlo mediante la web o visitando su taller ubicado en la avenida Gran Colombia y Tulcán.
TOME NOTA
En 2016 junto a otros artistas locales creó el taller de arte creativo ‘El grito’.